segunda-feira, 31 de agosto de 2015

Ultraman Tiga: A Herança Da Luz!

O lendário gigante Ultraman Tiga

Falar de Ultraman Tiga pra mim é algo realmente especial, uma vez que foi graças a esse Tokusatsu que hoje estou aqui, compartilhando minhas preferencias e opiniões sobre esse tipo de série que nós fãs tanto amamos. Tiga  marcou profundamente minha infância. Lembro que acompanhei a série nas duas vezes que foi exibida na TV Aberta, no programa da Eliana & Cia na Rede Record de Televisão, lá pros meus 8 anos e na Rede 21 de televisão, Canal cuja série foi exibida por completo. Era uma hora sagrada, eu não perdia nenhum episódio. Vibrava e até me emocionava com as aventuras do gigante de luz e seus embates épicos. Recentemente assisti novamente a série completa e pretendo ver mais uma vez no áudio original em japonês. Isso é claro, se algum Fansub abençoado legendar a série. 



Tiga descendo a porrada

Tiga é uma série  como poucas, e foi responsável por inaugurar uma nova era da franquia Ultraman. com um dos enredos  mais bem escritos que já vi, uma trilha sonora marcante, bons efeitos especiais e visuais, personagens cativantes e muita ação e aventura, a série fez sucesso tanto em seu país de origem como em outras partes do mundo, onde chegou inclusive a ter uma série em quadrinhos escrita por dois coreanos, publicada nos EUA pela editora Dark Horse Comics (não tenho informações se chegou a ser publicado no Brasil). A série é a décima segunda da franquia Ultraman, exibida entre 1996 e 1997 no Japão tendo 52 episódios e 3 filmes, sendo um desses filmes exclusivo pro mercado chinês. 


Uma das capas da HQ de Tiga

Tiga se passa num universo alternativo ao das demais séries Ultramans. Diferente do que se pensa, ele não veio originalmente de M-78 como a maioria dos  gigantes, tornando esse um herói diferenciado desde sua origem. A história se passa entre os anos de 2007 e 2010, onde a humanidade alcançou grande tecnologia e paz. Apesar disso, monstros e criaturas alienígenas começam a aparecer na terra, concretizando a profecia sobre um caos que viria a nossa era, conforme dito por um holograma encontrado em um meteorito, holograma esse pertencente a uma civilização do passado, porém, altamente avançada tecnologicamente. 
O design da roupa do herói

A Força Tarefa  GUTS (Global Unlimited Task Squad) traduzido aqui no Brasil como "Pelotão Global de Tarefa Ilimitada" que nada mais é que uma força especial subordinada a TPC (Terrestrial Peaceble Consortium) ou "Liga Pela Paz Na Terra" responsável por manter a  paz no planeta e prevenir o mundo de catástrofes e outros problemas, (aparentemente uma ONU do universo da série), descobre a existência de uma cidade escondida na selva japonesa, onde residiam as estatuas de 3 gigantes. Os agentes da GUTS se dirigem até lá, e se deparam com um ataque conjunto de Golza e Melba, dois monstros gigantes que desejavam destruir as estátuas. No mesmo momento do ataque, o agente Daigo Madoka acaba por ser absorvido por uma das estatuas e se transforma em Ultraman Tiga e passa a usar seus poderes para deter os monstros. Mais tarde, a GUTS, que de organização focada em ciência se torna uma força militar, passa a combater os constantes ataques de monstros, sempre é claro com Tiga aparecendo pra salvar o dia.


Os estilosos agentes da GUTS
Tiga, como já disse antes, não pertence ao mundo normal das séries Ultra. Ele originalmente, segundo umas pesquisas que fiz,  era líder dos "Dark Giants" uma espécie de Ultras dissidentes, mas que abandonou as trevas e uniu-se a luz, protegendo o planeta terra e suas antigas civilizações de inúmeras ameaças, desde monstros a outras catástrofes. Depois que a terra não necessitou mais de seus serviços, ele e seus companheiros se selaram em estátuas e posteriormente despertariam caso o planeta necessitasse deles novamente. O que de fato aconteceu. Daigo, agente da GUTS e hospedeiro da luz de Tiga, é um descendente dos antigos povos da terra, motivo pelo qual consegue se fundir ao Ultra e se tornar um com ele. Infelizmente, pelo menos na série, os companheiros de Tiga foram destruídos, na forma de estátuas, durante o ataque de Golza e Melba. 


As estátuas dos gigantes de Tiga
Tiga é diferenciado dos demais Ultras também pelo visual. Foi o primeiro Ultra protagonista a não usar as cores branca e vermelha, usando as cores vermelha, roxa e com detalhes dourados. Outra coisa bacana é que Tiga também é o primeiro ultra multiforme da franquia, podendo mudar sua forma dependendo dos adversários e do tipo de problema que enfrenta. Seu modo na cor predominantemente vermelha, o "Power Type", permite ao Tiga aumentar sua força física, tornando-se consideravelmente mais forte.Todavia, seus movimentos ficam também muito mais lentos. Em contrapartida, temos o "Sky Type" uma forma da cor predominantemente Azul, no qual o Ultra aumenta consideravelmente sua velocidade. Sua força e resistência físicas porém, decaem. Tiga também tem sua forma final, no ápice dos poderes, a "Glitter Type" que aparece no final da série, aumentando seus poderes a um nível absurdo, além de outras formas nos especiais, como sua forma original e maligna, a "Dark Type" que aparece e é melhor explicada no filme "Legend Of Spark Lens". 


Tiga em seu "Sky Type" encarando Kyrieloid

Os poderes de Tiga não são diferentes da maioria dos Ultras. Grande força e velocidade, capacidade de voar além da velocidade do som, uma variedade de raios (que podem ser mais ou menos destrutivos, dependendo da forma que ele estiver usando) escudo de energia, teletransporte, os clássicos socos e chutes, e poderes quase divinos, como no episódio em que Tiga os usa  para transformar um monstro de volta num simples animal.  Claro, por mais que os poderes de Tiga sejam absurdos, são todos limitados pelo gasto de energia e poucos minutos que ele pode ficar em sua forma, antes da clássica e clichê piscadinha na lanterna do peito. 


Tiga usando o "Power Type" pra derrotar Golza

Tiga como ja disse antes, é uma série como poucas. eu me impressiono como os episódios foram bem escritos, daria pra fazer uma saga de cada história dos episódios, cheias de detalhes, reflexões profundas e inúmeros simbolismos. Temas como amor, família, competição, aceitação, amizade e medo por exemplo são incrivelmente trabalhados nos episódios, sempre com uma profunda reflexão, seja explicita ou nas entrelinhas. Tiga tem uma carga dramática muito forte, e alguns episódios garantem muitas gotas de suor saindo pelos olhos. Os personagens não ficam de fora, todos com seus dramas e momentos próprios, com histórias muito boas, em especial os agentes da GUTS, foco da série (falarei melhor deles mais abaixo). As lutas são carregadas de tensão e momentos de roer as unhas. muitos dilemas e questionamentos, e uma boa pegada de humor algumas vezes. Posso afirmar com toda certeza, sem ser fanboy, que Tiga poderá agradar os mais diversos públicos de fãs de Tokusatsu, ou mesmo quem não gosta de Tokus, mas curte uma boa série de aventura. 


O megalomaníaco Kyrieloid

Os vilões também não ficam atrás. dentre todos, é difícil enumerar um favorito, mas o que mais me marcou com certeza foi o Kyrie-Alien ou Kyrieloyd, um alien com complexo de divindade, que deu muito trabalho pra Tiga, quase derrotando o herói. Tem também os Gazort, seres que vivem na ionosfera transformados graças a poluição humana, o monstro que se disfarçava de bruxa no halloween e roubava os sonhos das crianças, o demônio da montanha Sakunaoni, a dupla de fanfarrões Golza, o monstro de lava e Melba, o monstro voador, Raybeak, o alien atirador (que Tiga enfrentou em tamanho humano, adorei esse episódio!), Gatanozoa, o senhor supremo das trevas, dentre muitos outros. Mas há um em especial que vale a pena mencionar, o único humano vilão da série, o cientista e gênio do mal Masaki Keigo, que através de um plano ardiloso, se transforma em Evil Tiga, uma versão maligna do herói. 


Tiga e Evil Tiga trocando chutes
Tiga também conta com alguns aliados, além dos agentes da equipe da GUTS e da TPC, que mesmo aos trancos e barrancos, ajuda muito o herói, tem alguns personagens como o misterioso Makio Kirino, que tem a habilidade de prever o futuro, a irmã enfermeira de Shinjoh, Mayumi, o corajoso capitão Shin Hayate, amigo de academia da Capitã Iruma, dentre outros. Mas falarei em especial dos agentes da GUTS, personagens singulares e muito legais. Então vamos lá!

O herdeiro da luz Daigo Madoka
Daigo Madoka/Ultraman Tiga - O protagonista que antes de ser um membro da GUTS, era um simples funcionário da TPC. Após salvar a vida do fundador da TPC, o Inspetor Sawai, foi promovido a agente. Corajoso, Determinado, Ingenuo e atrapalhado as vezes, Daigo é um protagonista meio padrão, mais ainda assim, cativante. Usando sua Spark Lens, ele pode se transformar no Ultra em momentos críticos. Daigo lembra bastante a personalidade de Yusuke Godai, o Kamen Rider Kuuga, em alguns momentos. Daigo é interpretado por Hiroshi Nagano, que não por acaso é um dos cantores do grupo V6, que canta o tema de abertura da série, a musica "Take Me Higher". 


A garota de personalidade Rena Yanase
Rena Yanase - A namoradinha do herói. Rena é uma garota forte e determinada, sempre com seu instinto protetor e quase maternal com Daigo (escondendo é claro, sentimentos por ele) tinha problemas com o pai, que prioriza mais o trabalho que a família. Uma piloto de naves excelente, e uma das melhores agentes da GUTS. Uma curiosidade bacana é que a atriz que vive Rena, Takami Yoshimoto, é filha do saudoso Susumu Kurobe que viveu o Ultraman Hayata, o Ultra original. 


O marrento Tetsuo Shinjoh

Tetsuo Shinjoh - Mal Humorado e quase sempre reclamando, Shinjoh é o esquentadinho da equipe, do tipo que atira antes e pergunta depois. Ainda assim, é um excelente amigo e tem um cuidado especial por sua irmã mais nova Mayumi. Também é dotado de um senso de justiça apurado. interpretado por Shigeki Kagemaru, ator que dentre inúmeros papéis, apareceu em pontas em outros Ultras como Nexus e Mebius mas ficou muito famoso no Japão como o protagonista de Excedrafft.


O gordinho pegador Horii
Masami Horii - Azarado, Horii é o alivio cômico do grupo, sempre atrapalhado e se envolvendo em problemas. Apesar disso, ele é esforçado, e grande especialista em ciências naturais, conhecimento que salva a equipe de muitos apuros na série. Apesar de dizer que é um fracasso com as mulheres, a maioria dos episódios envolvendo romance com elas é protagonizado por ele!

A Maravilhosa Capitã Iruma

Capitã Megumi Iruma - Uma das melhores personagens da série. Uma mulher linda, forte, determinada e com um grande espirito de liderança, muitas vezes fria, ela tem uma mente preparada para tomar decisões e guiar as missões da GUTS. Mãe solteira, vive o drama de unir sua vida profissional e sua vida de chefe de família. Foi a primeira mulher no comando de uma equipe da franquia Ultraman.

O cérebro das missões Seichi Munakata

Vice - Capitão Seichi Munakata - O cérebro da GUTS e grande estrategista, responsável por reportar  diretamente a Capitã Iruma e dialogar com ela nas missões, sendo uma espécie de braço direito dela. Um cara que sempre prioriza a equipe antes dele, sempre buscando soluções pras maiores ameaças enfrentadas por todos. Também costuma passar por situações engraçadas, e é fraco pra bebida alcoólica.

O garotão da equipe Jun Yazumi

Jun Yazumi - O mais jovem membro da GUTS, especialista em computadores, ele geralmente auxilia a equipe de dentro da base, mas algumas vezes resolve sair e participar mais ativamente das missões. Meio tímido, é um membro fundamental na resolução dos conflitos enfrentados pelo grupo.

O chefão inspetor Sawai

Inspetor - Geral Souichiro Sawai - O fundador da TPC, um homem eloquente, idealista e visionário, além de mostrar muita coragem e determinação em muitos momentos. Tem pouca participação no inicio da série, evoluindo no decorrer da mesma. Graças a intervenção dele, Daigo se tornou um membro da GUTS.

Uma das naves mais estilosas Artdessei

Outro detalhe que me chamou a atenção foram os veículos e naves, muito bem feitos. Além das Naves de combate, os chamados Guts Wings, a TPC conta com diversas naves, submarinos, bases espaciais e cenários bacanas e bem recheados de detalhes, trazendo um show visual de tecnologia.

A "Dark Type" de Tiga em Ultraman Ginga
Ultraman Tiga é um dos mais marcantes Ultras e que como já disse antes, tem tudo pra agradar todos os Públicos, dos mais jovens aos mais velhos. Uma série fenomenal, cujo nome está gravado dentre as melhores do mundo Tokusatsu. Infelizmente, a Série não foi tratada com o devido respeito (chegando a ser tirada do ar ainda em exibição, com o argumento de ser "violenta demais") aqui na TV brasileira. Ainda assim, é uma serie que tem uma leva de fãs mundo afora e que merece destaque entre os fãs de Tokusatsu e nerdices em geral. Duvida? Assista e confira. Não perca tempo!

O aperto de mão épico entre Tiga e Hayata

Vídeo com a épica abertura da série:


Gostaram? comentem ai. Valeu!

O casal maravilha Daigo e Rena

domingo, 30 de agosto de 2015

O Guarda-Costas - Suspense e Romance numa Mistura Perfeita

Em 1992 a Warner Bros. Pictures lançou um filme que entraria para a história da cultura pop/nerd como uma das maiores histórias de suspense e romance já realizados. Com roteiro de Lawrence Kasdan e direção de Mick Jackson, O Guarda-Costas elevou Kevin Costner de vez ao estrelato mundial e revelou o sucesso de Whitney Houston para o mundo. Esse é um dos meus filmes favoritos de todos os tempos.

Poster do filme
Rachel Marron (a já falecida Whitney Houston) é uma estrela de sucesso mundial que é extremamente mimada, egocêntrica e só aceita as coisas conforme sua vontade. Após diversas insistências de seu gerente, ela aceita receber proteção de um guarda-costas experiente, Frank Farmer (Kevin Costner). Frank é metódico, centrado, sério e não concorda com a forma de Rachel lidar com sua fama, expondo-se ao perigo constante. Obviamente que os dois não vão com a cara um do outro logo de cara, mas a necessidade os aproxima e no meio de tanta proteção e preocupação pode até mesmo surgir um caso de amor. O que Rachel não sabia é que ela era perseguida há meses por um fã desequilibrado ao qual ninguém sabe a identidade e era ameaçada de morte. O quê fazer quando o pessoal começa a interferir no profissional? Com Rachel concorrendo ao Oscar, cabe a Frank defender sua protegida e garantir sua integridade física, nem que pra isso ele precise dar sua própria vida em troca.

Frank Farmer e Rachel Marron
O Guarda-Costas foi um tremendo sucesso mundial e dividiu a opinião dos críticos. Alguns acharam o filme muito melodramático e brega, enquanto outros acharam o filme excelente e com uma verdadeira história de amor. O filme custou aos estúdios da Warner $25 milhões e arrecadou mundialmente $411,006,740. 

Kevin Costner como o linha dura Frank Farmer
Kevin Costner está ótimo no papel do guarda-costas durão, sério e observador. Whitney Houston, em seu primeiro papel no cinema, mandou muito bem também e convenceu no papel da estrela superficial e que acha que o mundo gira em torno dela. Os dramas pessoais que ambos os protagonistas carregam são bons e cotidianos, dando mais peso a eles. 

Whitney Houston como a linda e mimada Rachel Marron
Eu adoro este filme e sempre que possível revejo. O filme é lotado de cenas inesquecíveis, como o primeiro encontro entre Frank e Rachel, a primeira vez em que Frank realmente "nota" Rachel através de um clip dela, a sedução na casa de Frank, a surra que Tony (Mike Starr), ex-guarda costas de Rachel, leva de Frank na cozinha, a cerimônia do Oscar, o salvamento na boate (copiado por Homer Simpson em Os Simpsons quando ele salva Mark Hamill, o eterno Luke Skywalker, de fãs num evento), e claro, minha cena favorita, a perseguição na neve de Frank atrás de um suspeito.

Cena satirizada em Os Simpsons
A trilha sonora do filme então é um caso a parte. Claro, contando com 6 músicas de Whitney Houston no repertório, a trilha só poderia ser um sucesso absoluto. A voz dela era linda demais. O tema do filme, "I Will Always Love You", ficou 14 semanas consecutivas em primeiro lugar no Hot 100. A trilha sonora do filme permaneceu 20 semanas em primeiro lugar no Hot 200 da Billboard e vendeu mais de 44 milhões de cópias em todo o mundo. 

Capa do CD do filme que eu também tenho guardado
O filme concorreu ao Oscar de 1993 como melhor canção por "I Have Nothing" e "Run to You", concorreu a melhor filme estrangeiro na Academia Japonesa de Cinema em 1993, concorreu a melhor canção escrita para cinema ou TV no Grammy Awards com "I Have Nothing" e "Run to You" em 1994. Whitney foi indicada a melhor atriz, Kevin a melhor ator, O Guarda-Costas foi indicado a melhor filme, Kevin concorreu a homem mais desejado e os protagonistas concorreram a melhor casal, tudo no MTV Movie Awards em 1993. Eles venceram a melhor canção no MTV Movie Awards com "I Will Always Love You".
Momento romântico entre os protagonistas
Em 2011, a Warner teve planos de refilmar O Guarda-Costas e sondaram Rihanna para o papel de Rachel Marron, mas Rihanna recusou. A trama ainda seria atualizada para os tempos de internet e a facilidade com que as pessoas alcançam a fama atualmente.

Frank, Rachel e mais alguns integrantes da equipe da estrela
O Guarda-Costas era um grande clássico dos filmes da Sessão da Tarde e um grande sucesso na minha casa, pois meu pai também era fã do filme e vivíamos alugando o filme para rever. Chegamos a mandar gravar na época uma cópia para ter em casa. Atualmente, tenho o filme em Blu-ray guardadinho para sempre que der vontade rever, ainda mais que minha esposa também é uma grande fã do filme e da cantora. Ela já viu ao filme mais de 83 vezes!!! Isso é um recorde mundial!!!

Cena épica e antológica do filme
Para os que não conhecem este grande filme que mistura suspense com romance de uma forma extraordinária, não conhecem o poder da voz de Rachel Marron (ou Whitney Houston), não conhecem os métodos de Frank Farmer, corram atrás e vejam este grande clássico. É muito fácil encontrá-lo na internet ou para comprar em diversos lugares. 


Um grande abraço!

sábado, 29 de agosto de 2015

Top 10 - Personagens de Animes que Amamos Odiar!


Dio Brando e suas poses pomposas
Sabe aquele personagem cretino, sem escrúpulos, ou que por qualquer que seja o motivo seja odiável mas que a história não seria a mesma sem ele? pois é. Ele pode ser um herói, anti-herói ou simplesmente um vilão que revolucionou de alguma maneira a obra, e por mais que seja um cara detestável por qualquer que sejam os motivos, você realmente aprende a simpatizar com ele. Ou mesmo que o deteste, ele se tornou uma parte tão intrínseca da história que é impossível pensá-lá sem ele. Eu pensei em fazer uma lista dos personagens anti-heróis, mas são tantos nos animes que seria uma lista bem injusta. Por isso resolvi fazer essa simpática lista de 10 personagens dos animes que amamos odiar! Dessa vez, a lista será em ordem numérica e começara do ultimo colocado até o primeiro por ordem do quão odiados são! Então, prepare-se pra conhecer 10 personagens realmente odiados e ao mesmo tempo amados e que por algum motivo são seres detestáveis, mas que você não se divertiria tanto sem eles!

Akagi Shigeru
10 - Akagi Shigeru de Akagi - O Anime Akagi é um dos mais brilhantes e envolventes que já tive o prazer de ver. Consegue usar uma temática relativamente simples, a jogatina, e criar uma atmosfera unica. A história narra a ascensão do protagonista que dá nome a série, um verdadeiro psicopata, frio, calculista, e com uma mente de jogo brilhante. Akagi sobe degraus no submundo até se tornar um dos mais conhecidos mafiosos do japão, apenas jogando Mahjong! pra quem não sabe, esse é um tipo de jogo de tabuleiro, muito popular na ásia, que exige estratégia, frieza, blefe e sorte.

Akagi é um jogador nato
usando o mundo obscuro das apostas ilegais, Akagi Shigeru desafia as mais brilhantes mentes do Mahjong japonês, e com seu estilo estilo frio, maldoso e seu sorriso de canto de boca, ele consegue sobrepujar um por um para conseguir o que quer. Akagi é um cara medonho, e passa longe de ser um herói, mas é um personagem tão bem construído, que te envolve na série e você passa os episódios se perguntando: "o que ele fará agora? como ele vai sair dessa?". Eu recomendo muito essa série, que inclusive tem um Live Action recentemente lançado. mesmo sem manjar nada do jogo, é possível entender o anime (que da uma pincelada nas regras no decorrer dos episódios) mas um conhecimento básico do Mahjong torna a experiencia ainda mais intensa.

O Genial Aizen Sousuke
09 - Aizen Sousuke de Bleach - O grande vilão de sua série de origem, responsável por uma trama complexa  que enganou completamente as 13 Divisões dos Shinigamis. Aizen é um cara bastante controverso, que mesmo com sua cara de santo, consegue enganar e dissuadir os mais incautos sem problema. Chegou a um nível de poder absurdo no seu Anime de origem, sendo considerado por muitos um dos mais fortes vilões dos animes. também é adepto daquele sorrisinho e ar de superioridade e arrogância, que dá vontade de entrar no anime e bater nele você mesmo! mesmo não sendo um grande fã de animes Shonen genéricos, devo reconhecer que Aizen é um grande personagem e recheado de mistérios, e um dos elementos principais que tornam Bleach um anime tão divertido.

Raoh e sua sede de poder
08 - Raoh de Hokuto No Ken - Eleito pelos fãs japoneses da revista Shonen Jump um dos mais queridos vilões dos mangás (junto com Piccolo, Uchiha Itachi, dentre outros vilões da revista) Raoh é tão popular que chegou a ganhar até mangás e animes próprios, Spin Offs de sua obra de origem. Conhecido por suas frases de efeito como "não me arrependo de nada do que fiz nessa vida!" ou "eu sou homem que dominará os céus!" (me lembra um tal de Tendou Souji, pegaram a referencia?) Raoh é um cara orgulhoso e a arrogância em pessoa, que atrapalhou demais a vida dos protagonistas da série em diversos momentos, e também  encerrou com a vida de alguns deles. sempre motivado em ser o senhor supremo do mundo devastado da série.  Raoh capturou inúmeros artistas marciais e aprendeu suas técnicas para se tornar mais forte. Chegou ao extremo de tentar assassinar Yuria, amor de sua vida e mulher do protagonista Kenshiro, para despertar o poder definitivo do anime  e assim alcançar a posição de maior guerreiro do planeta. Odioso, porém marcante. Pra quem quiser saber mais sobre a série, nós temos uma matéria sobre esse clássico anime disponível aqui.

O Confuso e omisso Shinji
07 - Shinji Ikari de Neon Genesis Evangelion - Ok. Shinji nem de longe é tão odioso e mau como os outros personagens supracitados. então, o que ele faz aqui? qualquer que tenha assistido o anime ou lido o mangá de Evangelion tem muitos motivos pra detestar o Shinji. Ele é omisso, inseguro, fraco, sem iniciativa, um protagonista tão dependente e frágil que se torna irritante algumas vezes. Esse é o ponto que torna Shinji um personagem tão complexo e odiado. Aliás, o que não é complexo em se tratando de Evangelion? Um dos animes mais intensos e psicológicos ja feitos. Shinji é um personagem denso, cujo pai omisso ajudou a criar um herói cheio de duvidas e questionamentos, sobre o mundo, as pessoas e si mesmo.

Light ou "Raito" Yagami
06 - Light Yagami de Death Note - Light ou "Raito" como é chamado, é um dos personagens mais inteligentes dos animes, e um dos maiores psicopatas também. Um cara genial, que munido de um livro capaz de matar qualquer um simplesmente tendo seu nome escrito nele, foi capaz de iniciar uma das maiores cruzadas investigativas da história. usando o pseudônimo "Kira", ele fez o possível e o impossível para se tornar o "Deus de um novo mundo" e satisfazer suas ambições. o que parecia ser simplesmente sede de justiça, se tornou a saga de um megalomaníaco, que sequer hesita em riscar do mapa sua própria família para satisfazer suas ambições. E claro, os fãs adoram ele! (e outros odeiam!)

O revolucionário Lelouch Lamperouge
05 - Lelouch Lamperouge de Code Geass - concorrente direto de  Light no posto de personagem mais inteligente e estratégico dos animes atuais, o príncipe de Brittania é um dos caras mais queridos dos animes. Lelouch é o típico anti-herói, cujas motivações principais são vingança e o amor da irmã, o problema maior está em sua inconsequência. Ele é capaz de arriscar tudo, até as pessoas que mais ama e as que mais confiam nele para conseguir seu objetivo, e pouco importa quem ele tenha que tirar do caminho. Pra ele, o mundo e as pessoas são meras peças de xadrez que ele move da forma que achar que deve, para montar e arquitetar seus jogos e táticas. E no decorrer da série, ele consegue tirar realmente muita gente do caminho! Se não bastasse isso, ele ainda tem o poder do Geass ao seu lado, um poder capaz de fazer as pessoas o obedecerem a distancia de um simples contato visual. Usando o pseudônimo de Zero, ele planeja moldar e recriar o mundo ao seu redor.

Gasai é mesmo uma graça

04 - Gasai Yuno de Mirai Nikki - A Stalker favorita de muitos fãs de anime, Gasai aparentemente é uma garota graciosa, com sua voz doce. Porém, quando seu amado Amano Yukiteru está em risco, ela é capaz de fazer de tudo (TUDO MESMO!) para salvá-lo. Ainda que tenha que descer a machadada em uns e outros por ai. Gasai é uma vilã e tanto, com seu olhar psicopático e sua idolatria doentia por Yuki, ela chega a se tornar repulsiva algumas vezes, mas é a personagem mais marcante desse senhor anime que é Mirai Nikki.

Izaya é medalha de bronze dos malandros

03 - Orihara Izaya de Durarara!! - Izaya é o cara que consegue deixar qualquer um maluco. Ele consegue ser tão ardiloso, sujo, filho da mãe e ainda astuto e venenoso como uma cobra. Durarara!! é um anime que eu pretendo falar aqui um dia, que é totalmente fora do comum, e Izaya é um vilão fora do comum também. O cara consegue fazer um inferno na vida dos protagonistas e tocar o terror na cidade de Ikebukuro munido apenas de sua língua afiada e seu celular! um informante da máfia asqueroso e inescrupuloso que se diz "amante da natureza humana" e merece o terceiro lugar da lista.

Dio e sua Stand: The World
02 - Dio Brando de Jojo´s Bizarre Adventure - Um verdadeiro mestre entre os ordinários, Dio é o vilão mais marcante de todos os arcos de Jojo´s. Fruto de um passado tenebroso e de um lar desestruturado, Dio faz de tudo para que o herói Jonathan Joestar perca a sanidade, desde matar seu cachorro queimado, tirar a força o primeiro beijo da menina que ele gosta, drogar seu pai para que ele morra, faze-lo ser odiado por seus amigos e vizinhos e ainda o expor a vergonha publicamente. E se não bastasse tudo isso, ainda se tornar um poderoso vampiro recheado de lacaios asquerosos. Dio tem tudo que um cara ruim precisa ter. Megalomaníaco, dissimulado, canalha e sem nenhum apreço a ninguém a não ser a si mesmo. Não bastasse atormentar a vida do protagonista, ele retorna mais forte e apelão para dificultar a vida do neto de Jonathan! e ainda deixa mais um legado, ja que seu filho bastardo Giorno protagoniza um dos arcos da série. Sua marca registrada é sempre dizer: "Muda! Muda!Muda!" (Inutil! Inutil! Inutil!)

Griffith: rosto de Anjo, coração de Demônio 
01 - Griffith de Berserk - Griffith. o que falar dessa cara que leva a medalha de ouro aqui da lista dos caras mais odiados dos animes? Griffith é um cretino e tanto. No começo do chamado "arco de ouro" da série, muitos de nós nos simpatizamos com ele, e de sua relação de amizade/rivalidade com o protagonista Gatts. Em pouco tempo, Griffith se torna um dos caras mais queridos do Anime, mas ja era certo que ele estava destinado a ser o grande ponto de conflito da série e fadado a enfrentar seu rival. Num mundo caótico e sombrio como o de Berserk, Griffith foi responsável por um dos momentos mais horripilantes da história. O que costumava  ser o "Falcão Branco" e líder do bando do falcão, mercenário admirado por sua astucia e coragem, foi capaz de vender sua alma aos deuses negros de seu mundo e se tornar o maldoso vilão Femto, as custas da vida de todos os seus amigos. Também foi capaz de estuprar Caska, amor de Gatss na frente dele, sem que o pobre pudesse fazer nada pra impedir, momento que particularmente me chocou muito, por não esperar tanta crueldade da parte dele. Ainda assim, Griffith se mantém até hoje como um dos personagens mais importantes da saga escrita por Kentaro Miura, considerado por alguns como o melhor mangá das ultimas décadas.

Griffith trasnformado em Femto

E ai? Gostaram da Lista? Acrescentariam mais algum personagem? Tem sua lista própria? Comentem aí! Valeu!

sexta-feira, 28 de agosto de 2015

Discussão: Tokusatsu é só para as Crianças?

Os Super Sentai: geralmente voltados pras crianças

Uma das recentes discussões que me peguei num dos grupos do facebook de fãs de cultura nerd em geral foi "tokusatsu é coisa de criança?". Essa é uma temática delicada, e não é uma discussão nova, desde muitos anos, muita gente questiona isso. E muitos afirmam, sem sombra de duvidas, que sim, são para crianças e até mesmo ironizam isso, sem analisar os lados da questão. Infelizmente, muitos tokufãs brasileiros não têm a mente aberta pra olhar os diversos prismas disso, seja pra dizer que sim ou que não. O preconceito com as estruturas das séries, ou mesmo o desconhecimento (pra muitos fãs, Tokusatsus se resumem aos exibidos pela extinta TV Manchete) faz com que se tirem conclusões precipitadas do tema. Outros fãs simplesmente não se importam de questionar isso, uma vez que, o que importa mesmo no fim é a diversão. Mas de qualquer forma, e indiferente do tipo de fã que você é, ou ainda se não é fã, mas resolveu ler por algum motivo, vamos lá!

Kamen Riders: geralmente voltados pra crianças e adolescentes
Heróis multicolores cheios de explosões e faíscas, será mesmo que as histórias deles são voltadas apenas pro público infantil? É claro, eu resolvi fazer uma análise pra tentar chegar a uma conclusão. E como bom defensor da democracia, acredito que tudo deve ser discutido e analisado. Não estou aqui pra impor pontos de vista, tampouco para afirmar verdades absolutas, mas vamos lidar com FATOS. Se você concorda, discorda, ou nem concorda nem discorda muito pelo contrário, seja bem-vindo a comentar!
Godzilla em 1954
Então, primeiro vamos direto a definição do que é Tokusatsu. Esse nome nada mais é que a abreviação do termo japonês "Tokushou Satsuei" que traduzido significa "filme de efeitos especiais"; muito antes de heróis clássicos como Jaspion e Changeman, esse era um termo genérico que designava qualquer série de efeitos especiais. Hoje, é adotada como sinônimo dos nossos queridos heróis japoneses. Mas, se levarmos o termo ao pé da letra, até mesmo séries ocidentais como Flash e Arrow seriam Tokusatsus. QUALQUER série que use efeitos especiais. Só de olharmos essa questão, já veremos que tokusatsu é algo muito mais amplo e abrangente do que muitos fãs pensam. Agora falando da origem dos Tokus, o primeiro Tokusatsu da história, segundo a definição mais moderna, foi o aclamado filme Godzilla de 1954, que inaugurou o que chamamos hoje de Kaijuu Eiga, que são os filmes de monstros gigantes; não só como o lagartão Godzilla, mas também Mothra, Rodan, Anguirus e tantos outros monstros dessa mitologia.

Vários Kaijuu enfrentando King Guidorah

Como é de se saber, essas criaturas eram retratadas como forças naturais destruidoras, e no cinema eram classificados como filmes de Terror, Suspense e Ficção Cientifica. Ou Seja, desde os primórdios do Tokusatsu, o público infantil não era o foco das séries. Muitos devem se questionar "Ah, mas esses filmes de monstros não eram pra crianças?" Não. eles tinham uma mensagem, uma temática, e eram filmes que buscavam impressionar o público.

Ultraseven X: um dos Ultras voltados pro publico mais velho

Muitos preconceituosos dizem que tokus são voltados "só para vender brinquedos" e esquecem que esses filmes tinham um contexto da busca dos japoneses em fazer produções próprias, pra se defender da invasão de personagens ocidentais, como Superman e Capitão América, recheados de nacionalismo e forte menção à cultura da terra do Tio Sam. Os Kaijuus não só refletiam os temores da bomba atômica, que aterrorizou o Japão nos anos 40, bem como eram seres que mostravam o quanto a inconsequência humana trazia resultados danosos ao mundo. Hoje, esses filmes não têm o mesmo efeito aterrador de antes, mas numa época onde obras como Psicose faziam pessoas desmaiarem no cinema, a ideia de um monstro gigante cuspidor de radiação não era nada leve. Resumindo, Os Tokusatsus, de início, tinham mais chance de ser voltados pro público mais velho que pro público infantil. Assim como também havia a série investigativa Ultra Q, uma espécie de "Arquivo X" de monstros.

Kamen Rider Den-O: sucesso entre as crianças

"Ah, mas e os tokus hoje? Essas séries feitas só pra vender brinquedos?", sempre esse argumento. Não se pode negar que num mundo hoje onde o dinheiro impera, o lucro mercadológico caminha quase sempre na frente da arte. Em Tokus, não é diferente, mas analisando os Tokus em seus diversos gêneros atuais, seria ingenuidade dizer que seriam voltados pra um público X ou Y. Por que? O mundo Toku tem mais de 60 anos, e desde Gekko Kamen, de 1958, (considerado o primeiro herói dos tokusatsus) tem sido lançados inúmeros Tokus das mais diversas vertentes.

Kabutack: Tokusatsu voltado pra Crianças

Falando das franquias mais famosas e mais conhecidas do grande público, que não, não resumem o mundo Tokusatsu, existem muitas outras por aí. Começando pelos Super Sentai, que no geral, são os que mais são voltados ao público infantil, ainda que existam menções ao público infanto-juvenil e adulto. Alguns Sentais realmente chocam pelas cenas mais pesadas, como a morte de Timefire em Timeranger ou ainda a de Gai Yuki em Jetman, sendo esse último um sentai bastante melancólico e até mesmo em um dos episódios uma personagem cogita se matar devido a traição que sofreu, coisas que, honestamente, crianças não entenderiam. Apesar de que, o grosso dos Super Sentai são sim, para crianças.

SPOILER: A morte de Naoto (TimeFire) de Timeranger
Os Kamen Riders desde sua origem, buscam o público infanto-juvenil, uma vez que a maioria das séries parece mais voltada aos adolescentes. O primeiro Rider tinha mistérios, mortes e tramas complexas, o que já é esperado desses heróis. "Mas isso era da época, sem falar que crianças japonesas tem uma cultura diferente." De fato, os japoneses veem algumas questões de maneira diferente de nós ocidentais, mas as diferenças não são tão grandes a ponto de deixar que algumas coisas sejam exibidas só para crianças. Desde os riders mais antigos da era Showa, onde, por exemplo, a familia de Shiro Kazami, o Kamen Rider V3, é brutalmente assassinada, incluindo sua irmã menor, e as cenas são mostradas quase sem pudor ou ainda recentemente na era Heisei, onde em Kamen Rider Kiva, há menções sexuais ditas por Kurenai Otoya em PLENA MANHÃ DE DOMINGO!

Um dos momentos de Shin Kamen Rider
No geral, a franquia, assim como os Ultraman, é bastante ampla, voltada pros mais diversos públicos. Numa mesma safra de séries podemos ter Den-O, xodó das crianças japonesas e ainda Shin, filme recheado de nudez e violência. Os Metal Hero também têm essa dicotomia, onde temos o maduro Metalder e as séries pra crianças pequenas Robotack e Kabutack. Deve-se lembrar também que os fãs dessas séries mais consagradas crescem, e pode parecer que não, mas produtoras sabem disso e investem nisso; não é à toa que temos séries que fazem menção às antigas ou que busquem um publico mais velho, como o recente mangá de Ultraman, com uma história que segue o mesmo contexto da história original de 1966. Ainda hoje, temos séries que buscam o público adulto apenas, como o caso da bem-sucedida série Garo e Shougeki Gouraigan. 


O Bonitão Shin Kamen Rider

Enfim, de toda essa conversa que tivemos, podemos concluir algumas coisas:

A fantástica Série Garo
Tokusatsus são voltados pra crianças? Também.
Apenas pra crianças? Não.


Shougeki Gouraigan
Ou seja, NÃO EXISTE nada que comprove que Tokus são voltados exclusivamente pra um público em si. Existem Tokusatsus que são voltados pra qualquer que seja o público. Temos Tokus dos mais diversos tipos, além de Live-Actions que exploram os mais diversos públicos e temáticas (vide por exemplo Patrine que é voltada pra meninas especificamente, e até Tokus pornográficos!) Resumindo, não existe regra ou padrão que defina pra qual público os Tokusatsus são voltados.

Uma das cenas..Hã...."indiscretas" de Shougeki Gouraigan
Concordam? Discordam? Acham que deveria acrescentar algo? Comentem aí! Valeu!

Shougeki Gouraigan: Censurado pra evitar problemas...